
2025年最后一夜,新年贺词中一句“悟空和哪吒风靡全球”,让无数观众热泪盈眶;紧接着《哪吒之魔童闹海》官微一句“用心用情讲好中国动漫故事安全的股票配资平台,不负期许”,短短八字迅速冲上热搜,评论区被“等了五年,值了”“国漫崛起实锤”的感慨刷屏。
从2019年《哪吒之魔童降世》以“我命由我不由天”点燃暑期档,到续作横扫全球票房、获国家级认可,这句“不负期许”从来不是空洞的口号,而是4000人团队用五年时光打磨出的硬核答卷,更是国漫从“崛起”到“扎根”的生动注脚。
一、“不负期许”:是对五年等待的郑重回应
“观众给了我们做第二部的机会,随随便便端上桌,不符合我们的追求。”导演饺子的这句话,道尽了创作团队的初心。2019年第一部50.35亿元的票房神话,让“哪吒续作”成为亿万观众的牵挂,而这份等待,一等就是五年。
这五年里,团队用“死磕”对抗浮躁:为呈现震撼的陈塘关大战,1分钟打戏的美术概念画了半年;“洪流对战”特效涉及锁链束缚的核心主题,即便工期紧张也拒绝简化细节,单这场戏就耗时一年半;连开头代表哪吒和敖丙的两坨藕粉,都要做到“既有形又无形”,视效制作周期长达半年 。角色数量翻倍至第一部的3倍,特效镜头逼近2000个,近140家中国动画公司闻声而动,4000余名创作者像参加“动画界奥运会”般全力以赴,只为给观众呈现“没看过的新鲜东西”。
展开剩余66%当影片最终以159亿元全球票房、打破114项影史纪录的成绩亮相,当海外排片从135家暴涨至1000余家,非华语观众占比提升至30%,这份“不负期许”终于有了最硬核的佐证——它是对观众五年等待的回应,更是对“国漫能不能行”的响亮回答。
二、“不负期许”:是对传统文化的创新坚守
新年贺词将哪吒与悟空并列,点赞其“风靡全球”,本质上是认可这种“传统文化现代表达”的成功范式。作为家喻户晓的神话人物,旧版哪吒“剔骨还父”的悲剧形象深入人心,而哪吒系列的突破,正在于对传统IP的创造性转化。
第一部以“成见是一座大山”直击社会痛点,“我命由我不由天”呼应当代青年的奋斗心声;续作则让哪吒从“对抗偏见”走向“打破规则”,用“若前方无路,我便踏出一条路”延续精神内核,同时让申公豹等角色摆脱脸谱化,变得立体鲜活,引发观众对“成见”的深层反思。更难得的是,影片将侗族大歌、唢呐、埙等民族乐器融入配乐,让传统民俗与现代叙事碰撞出独特火花,既保留了东方美学的根脉,又贴合了当代观众的审美。
这种坚守不是墨守成规,而是“提取传统价值,注入时代精神”。当北美观众为“丝滑如洗发水广告”的中国龙惊叹,当TikTok上#NezhaWTF话题播放量破3.2亿,当阿拉伯语版本为角色匹配不同方言适配本地观众,哪吒早已超越动画角色本身,成为带着东方故事走向世界的文化名片。
三、“不负期许”:是国漫崛起的精神图腾
一句“不负期许”能引发全民共鸣,更因为它承载了整个行业的理想与观众的集体期待。五年前,国漫还深陷“低幼化”“粗制滥造”的标签,而《哪吒之魔童降世》的横空出世,让行业看到了“用心做内容”的可能;五年后,续作的成功再次证明,国漫的崛起从来不是偶然,而是“尊重观众”的必然。
饺子说:“电影是拍给观众看的,只有尊重观众,观众才会尊重你。”这种尊重,体现在70%戏份亲自演绎的细节打磨中,体现在600多遍录制的角色曲里,体现在兼顾年轻人的热血、中年人的共情、老年人的牵挂的情感表达上 。而观众的反馈同样热烈:有人二刷三刷只为重温台词,有人抢购敖丙手办至预售断货,有人带着孩子走进影院,让传统文化以最生动的方式完成代际传递。
从一部电影到一个文化符号,从票房奇迹到国家叙事中的标杆,哪吒的五年,是中国动画工业不断突破极限的五年,是文化自信持续彰显的五年。当哪吒的风火轮碾过偏见与质疑,驶向全球舞台,这句“不负期许”也成为所有创作者的精神图腾——它告诉我们,国漫的未来,不在跟风模仿里,而在对初心的坚守、对创新的执着、对观众的敬畏里。
如今,哪吒的故事还在继续,封神宇宙的序幕刚刚拉开。但“不负期许”这四个字安全的股票配资平台,早已超越了影片本身,成为一种信念:无论是创作一部动画,还是走好一段人生,最动人的承诺,从来都是用时间和真心兑现的。
发布于:四川省富深所配资提示:文章来自网络,不代表本站观点。